more reverb：残响．残念．告别

香港 post-rock / instrumental rock 乐队 more reverb 在上周释出的新曲《入侵》，一方面固然是喜见他们归位带来新作，但另一方面却得悉乐队由于有成员变动而要“暂时解散”，那不禁为之若有所失。毕竟 more reverb 从来都是独立自主的乐队，没有甚么合约在身，所以来到无疾而终时，也责无旁贷地让乐队寿终正寝吧。况且 more reverb 无意要走下去、意兴阑珊，也许亦关乎近年 post-rock 在香港的生态。

在疫情蔓延肆虐的阴霾下，艺术文化生态仿佛已遭停顿下来。所以这阵子能够听到有新的音乐作品面世——尤其是来自香港这块弹丸之地的本地独立乐队所发表新作，总是叫人感到相当慰藉的事。然而当 post-rock / instrumental rock 乐队 more reverb 在上星期释出新曲《入侵》时，心情却有点复杂：一方面固然是喜见他们归位带来新曲，但另一方面却得悉乐队由于有成员变动而要“暂时解散”，那不禁为之若有所失。

屈指一算，上次 more reverb 的现场演出，已是2019年3月联同 tfvsjs 和 Naked and lay 共三队彼此惺惺相惜的香港 post-rock / instrumental rock 独立乐队，在旺角麦花臣场馆共演一场 d&b Soundscape 系统360度空间音乐会。那刚好是一年前的事。

一不离二， more reverb 就是继在2月初宣布要告一段落的 Stranded Whale 后，另一在这个瘟疫之春下作出休团决定的本地独立乐队。

之不过， more reverb 也并非第一次作出休团的决定。回到2013年5月，当时成军才两年 more reverb 在其Facebook专页上狠狠地发表“ This band is dead ”声明，宣布乐队解散。当时以为他们那只有是一队昙花一现的本地 post-rock 乐团吧，谁不知相隔三年后， more reverb 乃在2016年“复活”。因此自2016年以降的 more reverb ，也是他们的2.0时期。而我喜爱的也是 more reverb 2.0 。

毋庸置疑，“复活”后的 more reverb 乃得以重整旗鼓而来，那时除了本来的成员阿亨( Haang )、力信( Shun )、玮洛( Morris ) 之外，还有新加入的 Jonathan 和黄进，而先拓展成一行五人，乐队的合作间已再没有限制各成员使用的乐器，从而令到他们在作曲配器时能够有更大的弹性， more reverb 的音乐也开始发生蜕变。

而2016年夏天首届本地姜音乐节《 wow and flutter The Weekend 》举行，我为“九龙台”担任策展人，于是我也邀请了重出江湖的 more reverb 参演，让我正式跟他们结缘(之前我只是在台下看1.0时期的他们演出的观众)。话说当我向 more reverb问及 technical rider 时，他们除了音响器材的东西外还有一个要求：乐队可以带自己的灯光师吗？但我明明是安排了他们在下年四点半演出，仲夏的这个时段仍日光日白，甚么灯光设计都不能发挥于一个户外音乐节的白天时段吧。最终他们也没有用到自己的灯光师，而那是我还尚未洞悉到 more reverb 2.0 跟视觉的关系。

然后 more reverb 赶及在2016年底出版专辑《 lay down and mosh 》，那基本上是以阿亨、力信和玮洛的三人乐队阵容灌录，再加以 Jonathan 和黄进为部分歌曲伴奏。继而乐队在2017年2月于 Hidden Agenda 4.0 举行的专辑发布音乐会，看到是猫仔加入后的六人编制，也是 more reverb 2.0 的完全体。叫我惊艳是在音乐会上半部玩出《 lay down and mosh 》的歌曲后，下半部分他们再玩出一批新歌，这正是叫我为趋之若鹜的脱胎换骨 more reverb 2.0 新声音。那一刻，我已决定会再找他们在我策展的第二届《 wow and flutter The Weekend 》“九龙台”表演。

结果，2017年的《 wow and flutter The Weekend 》， more reverb 是“九龙台”的星期六晚压轴，而星期日晚压轴则是 tfvsjs ，以履行我把 instrumental rock 乐队作 headliners 的理念。当晚 more reverb 的演出也很精采，他们有专人负责的灯光与视频也得宜，美中不足是其表演的下半部分，都给“香港台”的大团 LMF 传来之热烈声浪盖过了。

诚然，这几年间我都在期待著 more reverb 继《 lay down and mosh 》之后的第二张专辑面世，真正属于 more reverb 2.0 的专辑。可惜专辑尚未完成，乐队已先走到尽头。

看成员黄进为《入侵》所发表的 Facebook post 之描写：“疫情完全冇阻碍 more reverb 嘅计划，因为呢班人根本就冇谂住见对方，连喺 What’sApp 讲多句都会开始嘈交。但我好庆幸同呢班人出过大大小小嘅 show，搬到只狗咁返 band 房然后又几个月放弃音乐唔讲嘢。”所说的，就是 more reverb 所进入的貌合神离状况。然后便停顿了下来，各人各有音乐发展，各自修行。

毕竟 more reverb 从来都是独立自主的乐队，没有甚么合约在身。所以去到无疾而终时，也责无旁贷地让乐队寿终正寝吧。

况且， more reverb 无意要走下去、意兴阑珊，也许亦关乎近年 post-rock 在香港的生态。纵使我相信 post-rock 是从不会过时的音乐流派，比如我在今年第一张购入的2020年实体唱片是美国麻州 post-rock 乐团 Caspian 睽违五年的全新专辑《On Circles》，而搬迁到大南街地舖的 White Noise Records ，其 post-rock 唱片 section 仍是放在当眼位置。但是在香港听后摇滚的气氛，已经不大如前。

香港的 post-rock scene 黄金年代，不是上世纪90年代或2000年代，而是2010年代以降，回想在 Hidden Agenda 2.0 至 3.0 年代，我们看过很多post-rock 外队的演出，而香港的 post-rock 乐队也蓬勃( more reverb 也是在 HA 2.0 的新乐队表演活动平台《 Newbie Agenda 》初次啼声走出来)。

可是来到近年，已不同日而语。上次 TTN 举办的 post-rock 外队音乐会，已是2018年的 We Lost The Sea ； This Will Destroy You 本是会再来，但由于成员的健康问题而取消了去年之行，然后再重新安排过其巡演在今年的香港站，但又因为疫情而再告吹。 HA / TTN 阿和说本来今年会有多些后摇系乐队来港，然而疫情肆虐而令场地无奈关门大吉，一切戛然而止。

《入侵》并不会是 more reverb 的最后一曲，因为他们会把 more reverb 2.0 所创作与灌录的曲目继续把混音完成并且发布出来，也是黄进所说：“大家继续口口声声放弃然后又抵唔住颈默默做”。