抢耳音乐会 2018：本地乐队抢尽香港乐迷听觉

由文艺复兴基金会举办的《抢耳音乐节 2018》，9月11日晚于麦花臣场馆圆满举行。当晚有六组经过“抢耳音乐厂牌计划 2017/18” 选出的香港音乐单位于台上演出，现场乐迷也一起分享一众乐队过去数近一年的努力。扭耳仔也和各队组合浅谈一下，分享他们对今届抢耳音乐节的得著和未来的期望。

摄影：Jeff

The Majestic G 的主脑 CM 自己也是做音乐的，但音乐以外的东西更远更广，他说：“要去经营乐队有很多都要学。抢耳音乐计划要上堂，branding、logo 设计都要学，甚至学如何做推广。”女主音 Sonia 则喜欢写词：“在堂上学到了写词的技巧，也知道了我们在台上如何和乐迷拉近距离，也在台上有更大自信去享受表演。”乐队指听到很多业界内的知识获益良多，也确定了乐队的定位和方向。”
 

未能接通 CALL BACK ASAP 则是 2014 年 11月组成，Hinry 主音过去有参加文艺复兴计划夏令营，他说：“认识到柴子文先生，他提议我们参加抢耳计划，send 了 demo 去，其实很惊喜可以在这样多队中获选们次上台。”他们感谢是次的导师 Vicky Fung：“Vicky 是我们的监制，让我们在当年 Backstage livehouse 出了第一场 show。很高兴可以接触到资深的音乐前辈，给了很多机会我们发挥。”
 

有多位成员的 the prototyke lab，其实位位都是 session musician 。主音 Vincy Chan 2014 年参与文艺复兴夏令营成为《女流》系列一分子推出首张《Porcelain Soul》个人 EP，回港后组成 the prototyke lab，她说：“成为“女流”时有资金去做音乐，是很感恩的，但除了所有事都一脚踢外，录音、音乐以外的东西坦白说很多都不懂，抢耳计划就是让我们去学习如何和媒体、唱片公司沟通和接洽。当中有很多 workshop 和行内的专业人士会给我们建议，听取他们的经验和看法已是上了宝贵一课。”the prototyke lab 成员们很坦白地说在香港以音乐去维生，是难的：“所以一定要学懂包装和宣传，才能让自己的音乐发扬开去。当然，有型有款的音乐我们一定做啦！”
 

玩氛围风格音乐的 per se，很高兴在抢耳中可以实实在在得到了在编曲和创作上的建议和意见：“最庆幸是先达成了他们的首个目标，我们玩 live 是会有另外几位成员的，那才算是 full band。今次音乐节我们除了可以整整齐齐在台上表演，就是在表演中加入 visual，这个 visual 更是配合我们的歌曲旋律呢，但要回去看看片段才知如何做得更好。”
 

Hirsk 玩比较实验性的电音，他说们次抢耳计划对他来说都是由零开始：“我和这几位朋友都是认识了很久，但我们都未有上台表演的经验，今次见到抢耳计划有机会带我们到外国的音乐节，同时可以带我们看似是自 high 的音乐，其实也是让香港的听众认识到自己玩的音乐，令他们知道世上是有这种类型的音乐，是感到高兴的。我们都是想组成一个 project、一队组合，暂未有正式队名呢。”

Hirsk 的电音、配上 Kiri T 的歌声与 Daniel 的键琴和 Alex 的 visual，结成了这种带 jazz、art sound 的电子音乐。Hirsk、Kiri T 和 Daniel 都是有伯克利音乐学院（Berklee College of Music）的同学，Kiri T 更是和 Hirsk 是读同一系的，会大家一起做音乐，大家的背景和兴趣方向很一致。Hirsk 觉得几位队友可以做到一些打破惯性的作品，所以今次是很难得的机会。
 

Mocking Bullet 是六队中玩较为纯正 rock'n roll 音乐的，也是很强烈的 pop rock，但他们不想被框框定型：“我们可以说是比较贴地的摇滚。”乐队指他们学到了创作，不只是写歌编曲，如何让更多人知道自己的作品也是一门艺术：“用甚么方法宣传自己乐队起初真的没有想过，但这个计划让我们学懂了这一些知识。”
 

文艺复兴基金会总监柴子文直言第二次举行的《抢耳音乐节》令他们目标更明确：“今年我看到我们方向是正确的，就是要有更多的香港原创音乐，可以做大个饼，令更多人肯投身香港音乐创作，同时增大香港听众群，这是我们想要做到的。对乐手乐队而言，教育他们对本身的营运也很重要，扩展他们的人际网，更可以去到国际的层面，如到国外的音乐节演出。多谢创意香港的赞助，我希望之后在我们的制作环节上可以更多元化和更顺畅，也希望能给予更多乐队在台上演出的机会。”