Lok的9+1:深夜听这首一定会哭,平日通勤绝对不能听...

撰文: 扭耳仔
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告诉我十张影响你毕生的唱片──不,九张便行,加上一张你有份参与的,唱弹或编制,专辑或单曲也好,对你的影响不输任何经典专辑吧?

扭耳仔栏目9+1,每周找来音乐人物,抄录他们的聆听喜好,看其所爱,听其所听。

Lok:Wellsaid 和 Emptybottles. 主音兼结他手,前者刚推出首张EP《Setbacks》,后者暂告休团,DIY厂牌Sweaty & Cramped主脑兼唯一成员。

1. American Football《 American Football》(1999, Polyvinyl)

独一无二的专辑。温暖的小号和爵士鼓、重复交错的结他乐句、惰性十足的中慢板、多愁的歌词和不懂完结的歌(过半是 fade out 的),几乎占据了我大学时所有的日子。当然 American Football 的音乐没有很大的指向性,经常是原地打转直到转出缺口(就像一个20岁的脑袋)。但正如〈Stay Home〉酝酿三分钟后的倾泻 ── it doesn't matter because it's so god damn beautiful。除了 emo 国国歌 〈Never Meant〉,专辑中比较少人留意的 〈For Sure〉和 〈The Summer Ends〉 也非常动人,证明了音量大小以外表达情绪的可能性。

2. Eastern Youth《 感受性応答セヨ》(2001, 坂本商店)

深夜听〈夜明けの歌〉的话一定会哭。平日通勤绝对不可以听,因为每次听到想起主唱结他手吉野寿扭曲的面容和尖锐的声线就会哭出来。(同效的有 Bloodthirsty Butchers 最后一张专辑裹的〈デストロイヤー〉,一想到主脑吉村秀树忽然就翘了辫子又是伤心欲绝。)吉野寿的声音很有劳工的味道,感觉他是一个早上种田晚上刷结他的家伙(原谅我没有去查他的正职,搞不好他是个地主不用工作就形象破灭了)。听 Eastern Youth 不时会想“有必写得那么难唱吗?”── 尤其是〈夜明けの歌〉的副歌,唱现场时吉野寿基本上都是嘶吼著,用尽身体力量去表演,非常有感染力。整张专辑都是日本庞克、post-hardcore 的指标。现在吉野寿快50岁,已经是东方中年了,希望他能一直活跃到老年。

3. Elliott Smith《 Either/Or》(1995, Kill Rock Stars)

这个英年早逝的家伙有多特别不用多说明。比较有趣的是 Elliott Smith 的听众五花八门 ── 单是本地就有 Stranded Whale 主脑 Jabin、DAVID BORING 鼓手 Chik 和 Teenage Riot 结他手豪哥。写民谣、后庞克、美式 indie-rock 的人都爱听的音乐,一定有其出色之处。我认为他是一个真正的 singer-songwriter ── 不是那种随便将烂歌词附上音乐就满足的人。Elliott Smith 的音乐有真正深刻的体验。在最近写的歌,我试著用结他重现主唱的部分,也是参照了 Elliott Smith 的做法。在他的音乐里,结他经常兼顾和弦和旋律(当然有时候是另加一条结他音轨)。至于为什么是 《Either/Or》… 因为这张唱片收录了〈Between the Bars〉和〈Ballad of Big Nothing〉两首佳作。

4. Faraquet《 The View from This Tower》(2000, Dischord Records)

与其说是混合,倒不如说 Faraquet 是 jazz、math-rock、post-hardcore 的提炼物。可以流畅、不做作地将 odd-time 写进音乐里和懂得数五拍七拍,绝对是两件事。后者只是肌肉记忆,而前者靠的是脑筋和想像力。可怕的是,主音结他手 Devin Ocampo 两者俱备。〈Cut Self Not〉的多变自然不在话下。与专辑同名的〈The View from This Tower〉开首又有 Tortoise 的影子 ── 花巧的鼓点配简约主义的结他乐句。三件头以外,额外收录的 banjo、大提琴和小号都令专辑更耐听。结他的 chord-choice 也很值得留意 ── 总是撕裂感十足。

5. Jeff Rosenstock《 We Cool?》(2015, SideOneDummy)

有些人的 spiritual animal 是 The Boss (Bruce Springsteen),我的话应该是 Jeff Rosenstock。这张专辑带来的不是音乐上的冲击,反倒像是一种精神上的寄托。玩 lo-fi / ska-punk 起家的 Jeff Rosenstock 组了几个团,每个都玩味十足。以 Bomb the Music Industry! 为例,越玩越多人,最后一场演出台上站满了乐手。他们办 DIY tour,卖学生也可负担的门票,和有趣的独立厂牌合作...可惜这样的生活没法长久。至于 Jeff Rosenstock 以个人名义发的第一张全长专辑《We Cool?》则体现从理想回到现实的痛苦 ── 〈You, In Weird Cities〉 唱著 Jeff 的朋友都搬到别的城市成家立室,只有他一个在家听朋友的唱片,回忆过去没有明天的时光;〈Nausea〉的主角是一个三十来岁,一想到将来就想吐的酒鬼。重要的是,到现在他还在全力做音乐和巡演。希望有一天能看现场。

6. The Promise Ring《 Nothing Feels Good》(1997, Jade Tree)

刚满20岁的唱片。简单来说是一张很好玩的专辑,心情不错时我都听这张。The Promise Ring 的音乐完全不复杂但节奏部分(鼓和bass)极之合拍、稳健,总之很好“un”。虽说音乐上《Nothing Feels Good》偏向 pop,但专辑的主题其实不是那么阳光。〈Red & Blue Jeans〉唱著没有比恋人身上衣物更好的触感;〈Nothing Feels Good〉像一个 college dropout 的酒后自白。花时间读一下歌词不难发现大量啜核的 wordplay。PS: 专辑上最后一首歌〈Forget Me〉中有 Sylvia Plath 的 reference,有与趣可以找找。

7. This Town Needs Gun a.k.a. ttng《 Animals》(2008, Sargent House)

现在我经常用到一个结他 alternative tuning 就是从这唱片偷来的 ── 曾经试过依乐谱弹专辑上的歌,但因技术太差从未试过完整弹完任何一首...日后反倒是模仿了 Tim 的F/G#/D#/F#/A#/D# tuning 写了数首歌,包括 Emptybottles. 的〈Swallow〉和 Wellsaid 的〈Stay Gold〉,都用到了同一个调法。除了令人眼花缭乱的结他部分,前主唱 Stuart 坦承的歌词也是《Animals》的重点(当然还有他别扭的台风)。要在 emo-revival 乐队中再找一张 emo 和 math-rock 调和得一样完美的唱片应该很难吧。ttng去年发行的《Disappointment Island》也是一张很有趣的作品,其中〈Empty Palms〉是我2016年听过最好的歌之一。然而,这样好的乐队可能有一段日子也不能再回到香港演出 ── this town is super fucked up。

8. 透明杂志《 透明杂志Forever》(2012, 长脑筋唱片)

有时候听到有趣的乐团会想, “这样好听的团应该可以再发个十张八张吧!” ── 可惜现实中没那么完美。这张 EP 的编曲比前作《我们的灵魂乐》更成熟,但又不失透明杂志一贯的冲刺感。同名开场曲的“爽快-转折-爽快”曲式固然出色,紧接其后的〈野猫〉和〈Beer's Waiting〉的直线性又为结尾 emo-ballad 〈万华的宇宙〉作了一个最佳的铺排。可惜各具特色的两首 bonus track 并没有收录在台版 CD中。〈E的幽灵〉可说是洪申豪后来个人作品的预告;〈深夜明亮〉的粗糙、痛快感活像是一场 90's emo house show。

9. Sharks Keep Moving《 Desert Strings and Drifters》(1998, Second Nature Recordings)

空间感很大的唱片,每次听都想起秋冬的空气。老实说我不知道这张唱片有什么特别 ── 但它听起来就是不一样。有后摇式的爆炸,也有一点数摇的意味,很难用三言两语说明。第二轨〈Cashmere, Washington〉唱的明明是一对恋人到华盛顿观光吃薯条、饮奶昔的平常事,但听起来就是惆怅。另外,制作方面也有其特别之处 ── 在鼓上加上大量 distortion 和 delay 之类一般人不会做的事… 还有最后一首歌〈Arizona〉同一个段落演了整整十分钟。如果不是有朋友推荐,大概不会接触到 Sharks Keep Moving 的音乐。他们 1998 年的同名专辑风格也是独树一帜。顺带一提,主唱 Jake Snider 后来组了一个很成功的乐团 ── Minus the Bear。

+1. Wellsaid《 Setbacks》 (2017, Sweaty & Cramped)

以字母排刚好是最尾。去年9月找来两位 Ponyboy 的成员,想要做比以往直线的音乐。结果 EP 还未发出来其中一个就退团了。《Setbacks》上的歌大多写成可以用 solo 方式表现,其实就是知道这个圈子的流动率很大,如果要保持同一个 line-up 的话没办法参与太多活动(说到底大家也不是全职)。音乐上,这张 EP 比较受到 The Promise Ring,Into It. Over It.,Their / They're / There 等乐团影响,整体上没有 Emptybottles. 抽象(虽说 Emptybottles. 也没有很抽象),也比较好“un”... 反正就是能做的时候多做一点的感觉。