回顾谷村新司传奇一生 日本殿堂级歌手与中国渊源原来那么深
永别了,命运之星。日前突然传来日本老牌歌手谷村新司去世的消息,震惊了中日两国的歌迷。他于10月8日在东京都内医院病逝,享年74岁。在日本乐坛,说起“中国人民的老朋友”,许多人第一时间就会想起谷村新司。
这个“老朋友”有著两重含义,一是在70年代末80年代初,已经凭借ALICE乐队在日本大红大紫的谷村新司,其创作的大量歌曲被华语歌手翻唱。邓丽君的〈星〉、张国荣〈共同渡过〉、张学友〈遥远的她〉……他的旋律成为了中国大街小巷的主流BGM。“谷村新司、玉置浩二、中岛美雪三人养活了大半个香港乐坛”,这句话其实一点都不夸张。
“老朋友”的第二重含义,在于时间跨度长达近40年的访华走动,以及他对中国深厚的情感。在1982年,TVB第一届新秀歌唱大赛,18岁的梅艳芳一举夺魁,当时谷村新司就是现场评委之一;到了2018年,69岁的谷村新司仍站在上海大剧院的舞台上卖力演出。他对中国的熟悉程度,真的就像回家一样,说走就走。除了香港、北京、上海,在视频网站上还能找到他去贵阳、西安等地留下的影像。
这位白发苍苍、身型瘦小的日本老人,没有经纪团队前呼后拥,独自背著双肩包就从机场出口稳步走出来了。在涉足过的中国城市里,谷村先生将上海称作自己的第二故乡。他在这里度过了许多快乐时光,生涯低谷时在此获得了心灵治愈,传下了音乐与爱的火种。
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01 来自远方的“星”
谷村新司第一次去中国,是1981年。当时他作为ALICE乐队的一员,在日中友好协会安排下访问中国,在北京工人体育馆举办音乐会“Hand in Hand”。据他回忆,当时全场上万人中一多半是年轻人,小平同志就坐在头排中间,自己一开始唱得还有些忐忑。但台下热烈的反应让他明白了,即使语言不通,自己的音乐也能被这里的人们接受,顿时放开了许多。
“观众们都穿著中山装(人民服),一开始看得出挺拘谨的。我壮著胆子来到前排邓小平先生面前,用力弹唱起来。没想到邓先生第一个站起来,伴著音乐拍手打节奏,瞬间全场上万人都站了起来。”晚年的谷村新司想起这一幕仍然觉得非常激动,“那一天,是中国开始流行音乐之日。”这一说法并不夸张,“Hand in Hand”成为了中国改革开放后当时最盛大的一场音乐会。在那次的北京之行中,ALICE还在长安街边露天即兴演出,身边围满了北京的年轻人。
与此同时,由于邓丽君的走红,〈星〉传唱大江南北,这首歌翻唱自谷村新司1980年的歌曲〈昴〉,也让大家再次对这位日本歌手加强了印象。“散落的群星,点缀夜空指示著命运。静谧中放射光芒,蓦然照亮我的身影……”
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坊间一直流传这首歌是谷村新司为中国所作。在后来接受央视采访时,白岩松向他当面提出这个疑问:“当时你没有来过中国,怎么写出这首歌的?”谷村略带神秘地说,那是一段非常不可思议的经历。
“小的时候,我一闭上眼睛,眼前总会看到一幅风景画,我知道那是我没有到过的地方,一直不知道是哪里:一望无际的草原,远处山峰连绵,满天都是星星,凉凉的风在吹……”
“那种亲历感十分强烈,像是前世到过的地方,日本并没有这种风景。我后来知道这是中国北方的画面,可能在黑龙江附近。”
02 上音教授谷村先生
有人统计过,谷村新司创作的700首歌曲中,有约50首被华语歌手翻唱,也就是拿他的旋律重新填词,80年代大量香港歌手通过这种方式唱出了名堂。对于当时的这种趋势,谷村先生并没有任何的反感或不屑,他一直把音乐视作可共用的礼物。
“歌曲只有在创作阶段才是自己的,流行开来后就不独属于我了,而是属于每一个唱它的人,大家都可以按照自己的想法去唱。”
音乐是表达爱的桥梁,要用自己的方式、语言来传达,这一直是谷村新司坚信的。在生涯低谷时,这样的坚持治愈了他,也让他在上海这座城市找到了新的人生方向。
55岁时,谷村新司关闭了事务所,决定出门旅行。偶然间,他收到了上海音乐学院的邀请。时任上音院长杨立青对他说:“中国的音乐学校教学方向多以古典为主,学生们在技术、理论方面都很优秀。然而,自己谱曲作词、上台表演,这些内容有所不足。”希望谷村先生能倾囊相授。
正想远离乐坛的谷村新司欣然受邀,2004年3月,他出任上音音乐工程系常任教授,兼中日音乐文化研究中心顾问,后来双方还合作在上海落地了新的工作室。
不同于一些挂名授课的明星,谷村新司是真的来当老师的。每个月他会独自飞到上海待一周多时间,周一到周五每天上一个半小时的课,一直持续了5年。
第一天上课时,他就被这些中国年轻人们惊到了。走进教室,他把手上的半杯茶放到讲台上,全场60位学生齐刷刷起立鞠躬行礼。为了观察学生,他布置完功课从教室消失了15分钟,回来后杯子又满了,“只要教室里有人,我的杯子里永远都续著水。”
谷村老师问大家“谁写过歌词”,只有两个学生举手,他开始引导大家怎样把自己的心情和感受写下来。啪的一声,谷村新司把杯子故意打翻,水在讲台上漫开,“大家知道这是什么意思吗?用这个景象写写看吧。”
学生们渐渐开窍了,“水流到了外面,它也不知道自己该是什么形状……”谷村老师还带著这些年轻人出国,去京都东大寺参加演出,让他们将二胡、竹笛与日本传统乐器相融合,做各种各样的新尝试。
学生们后来回忆,那场演出的背景是一大片竹林,景色很美。“那时候我们才知道原来这些乐器放在一起那么好听,人与人之间的关联,就像谷村老师的歌一样,将整个世界连接在了一起。”
03 遗憾未能再来沪
得知谷村新司离世的消息后,上海名嘴曹可凡在社交平台上写道,自己和谷村先生的两次近距离接触,均印象深刻。“一次是在NHK主持中日友好三十周年音乐会时,和滨崎步商量细节,因不谙日语,交流困难,谷村新司热心相助,立刻趋前,分别用英语和日语,充当我和滨崎步沟通桥梁,最终得以将所有细节落实到位。”
还有一次,是在爱知世博会上海周演出现场,谷村新司身著一袭白色礼服,正准备登场。“忽然,有位同事因劳累过度而昏倒,他见状马上脱去西装,跪地实施急救,直至同事醒过来,才匆匆走上舞台。事后曾问他,万一耽误演出,如何是好?他只淡淡说道:生命高于一切。”
2010年上海世博会,谷村新司作为海外推广大使,在开幕式上再次唱响了自己的成名曲〈星〉。原本此时他应该正在日本国内举行密集的巡演,但接到中方的排程后,他毫无犹豫,第一时间就通知演出方改期,马上飞到上海彩排。彩排时谷村先生也毫不敷衍,全力演唱、认真走位,举手擡足皆大师风范,台下对待工作人员又非常亲切温和。
2012年,谷村新司原本计划回到中国,借中日邦交正常化40周年之际进行自己出道40年演唱会。但因为当时的中日关系,演出未能成行。接受日本电视节目采访时,他表示这是自己的一大遗憾,“人与人的分歧不可避免,但音乐是没有国界的。一个国家只要有你喜欢的朋友,我相信你就会喜欢上这个国家,音乐也是如此吧。”
2017年6月1日,出道45周年之际,这场演出终于如愿回到了上海。
在上海大剧院演出完后,68岁的谷村新司特地为一些老歌迷安排了一场after party,地点放在了新翻修的海上梨园,就在他一直非常喜爱的豫园里。
“大家在台下唱歌的声音传到台上,我好几次都非常非常感动,今天上海的老朋友特别为我们准备了这个场所,希望大家能好好享受美食美景。”一起举杯后,他有些不好意思地笑著示意之后的合影交流环节先放一放,“刚刚唱完歌,我肚子很饿,先到那边吃一点。”
台下大多歌迷已为中年人,纷纷再次报以掌声,现场其乐融融。次年,谷村新司再临上海大剧院,参加“38年的星”演唱会。这时他69岁,说这一年对自己意义重大,“想通过歌声传递此刻‘六字头’最后的心情。”2020年,谷村先生特地录制了一段视频,为抗击疫情的中国加油,为上海加油。
“中国有许许多多我喜欢的朋友。音乐不分国界,无关年龄,歌曲可以把大家的心连在一起。”、“今年是中日文化体育交流促进年,我也有计划在北京和上海举办演唱会。我一定会来和中国的朋友们见面,让我们一起渡过难关。中国加油!上海加油!加油!”
可惜由于疫情和身体的原因,谷村新司到去世前都未能再度访华,留下了莫大的遗憾。