卢声前︰放弃难过坚持,所以东山再起

撰文: 刘平
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很多人都认为时装设计师就是离经叛道,如果世界真有所谓的经与所谓的道,有关“指控”固然成立;但若果这经与这道皆属虚妄,时装设计师为什么要承受这等“罪名”?卢声前的父母是退休老师,小时候在他们的教导下只懂循规蹈矩,记得中学有次搜书包,刚巧在柜桶“私藏”面包的卢声前什么都没做,却早被吓得半死。“课室不准饮食,我连包都未食,一句‘做咩有面包喺度’已经令我好guilty。”直至他接触设计,一手一脚从无到有将东西创造出来,是设计令他找回存在的感觉。人如其名,他不要再做应声虫,他要凭自己的声音走在人前。

时装设计师卢声前。(摄影︰龚慧)
设计是跌倒、是错,有很多变数,设计应该是一个让你跌倒再起身的过程。

跟卢声前见面前后三次,前两次因为公事,第三次也因为公事,奇怪的是,第二次见面的时候,已经觉得他就像老朋友一般亲切。如果要问原因,也许因为他够率直。“我相信地球有怪兽或恐龙,未见过不代表不存在,如果连怀疑的精神也没有,点做设计?但老师就是说没有,他都‘戆嘟’,后来还给了我很低分,读设计都要计分数吗?设计是跌倒、是错,有很多变数,设计应该是一个让你跌倒再起身的过程。”今天的卢声前,还懂得在说话中加插适量的“助语词”。

创立品牌Plotz之后,卢声前成为骚场常客。(图片由受访者提供)
借着时装设计,卢声前为自己发声、做自己真正想做的事。(图片由受访者提供)
做设计不是为了满足所有人,100只猪喜欢你的衫你会开心吗?为了满足他们而失去自己,又是否做得对?

Fashion已经不有趣

不相信分数、不相信经验,2005年从理大设计学院时装学系毕业之后,证书都没拿,卢声前已先后获两大本地连锁品牌聘请,其后更成为Sin Sin(冼倩文)的“哎呀学徒”,在Sin Sin Atelier工作两年,看舖、配衬物料、上厂跟办什么都做,学会实际技能之余,Sin Sin的free spirit更加喂养了卢声前对设计的坚持。“John Galliano一开始要瞓地板,Jeremy Scott帮Moschino构思的fast food crossover fast fashion系列,大家一开始也不看好,最后还不是一样爆出?做设计不是为了满足所有人,100只猪喜欢你的衫你会开心吗?为了满足他们而失去自己,又是否做得对?”

 

离开Sin Sin之后,卢声前在2008年创立个人品牌Plotz,意指小阴谋。回想小时候被人牵着鼻子走,到今天略有能力与潮流拉锯,此阴谋虽小,意义却非常重大。“我始终在寻找自己的位置,不会因为前面是潮流而避开,但亦不会跟住潮流走、做潮流要求的东西;不可能完全脱离潮流,因为有潮流,我才picture到自己要的是什么。”High fashion不切实际、街牌百花齐放,LV与Supreme近日的合作,似乎为时尚界发展提供另一出路。“Fashion已经不够时尚、不够有趣了,以前大家会排队买I.T,现在即使减价也不见人龙。”那时尚到底还剩什么?或者是旅行,或者是摄影,或者是黑色鸡蛋仔吧。

去年参与香港文化博物馆的“衣+包剪揼”展览,将广彩(广州织金彩瓷)结合时装设计,再现传统工艺的价值。下个月,卢声前更会带同广彩作品参与在米兰和芝加哥举行的设计展。(摄影︰Connie@Ki-photography)
以广彩制成的“鱼彝”腰封,造工精细。(摄影︰龚慧)

设计师都是“啤”出来的吗?

大家都说“创业难,守业更难”,在行内打滚十多年,对于创业与守业,卢声前如人饮水,头三年是艰苦的,艰苦在自己的感性未必等于别人的感性,直至近年调整做法,尝试以理性带动感性,却又开始为守业而烦恼了。在香港市场愈缩愈窄的当下,他感激还有一班死忠中东客,都六、七年没再参与商贸时装骚了,他们依然订单不断,看准比日本和韩国时装更为合理的价钱,也着迷于香港设计师的意念和手工。

 

“香港设计师其实很会推销自己,但潮流太多,很多人都不相信一些别人不相信的东西。例如某品牌的圆形眼镜,十几年前戴的话大家都说标奇立异,但可能Lady Gaga戴完之后,人人都抢住戴,产品本身的价值不变,变的只是潮流与大众观感而已。当某样东西成了潮流之后才有信心去做,这才是我们正在面对的问题。”在潮流之前能否坚持初衷或想得更为长远,这是一回事,卢声前亦同时在思考本地制衣工艺与时装设计之间千丝万缕的关系,如果大家不会分辨布纹、也不理解纸样,光是有fashion sense也不能将设计做好。

 

不知是否儿时受父母影响太深、身同感受,还是教育制度的千疮百孔过于显而易见,跟卢声前谈设计师所面临的困境,很容易就说到教育问题里去。品牌创立八年,应征助手或实习生的毕业生无数,但卢声前见到的仿佛是千人一面,每位应征者都参加过什么什么比赛,便是带来面试的作品集,亦犹如倒模出来一样,他不禁问︰“为什么要‘啤’一样的设计师出来?”香港人够长命、资讯发达、工时又高,为什么连一位大家说得出名字的设计师都没有?“学校要保证高就业率,为了让他们就业而教他们如何就业,但设计真是这样的吗?”

卢声前与车衣女工合作无间,他感慨说,传统手艺真是买少见少。(摄影︰龚慧)
利用“剪”、“贴”手法将长裤和短裤结合起来。(摄影︰Kaon@Rworkshop)
Plotz SS17 Cut & Paste系列。(摄影︰Kaon@Rworkshop)

死过翻生要拨乱反正

自小循规蹈矩、做事一板一眼,很难想像风格大胆、夸张创新的Plotz会是卢声前的个人品牌。卢声前在赛马会创意艺术中心特设工作室兼品牌showroom之余,更聘请了两位车衣女工,一方面贯彻Plotz对材质、手感、细节和工艺的追求,一方面借此回应fast fashion的挑战。像最新的SS17“Cut & Paste”系列,他便从日常生活入手,借着袖子或裤管上“剪”与“贴”的痕迹和步骤,再现我们忙着拼贴经验、记忆和历史的生活节奏与习惯。

 

Fast fashion近年势如破竹席卷全球,再问卢声前,坚持了这么多年、难道没有想过放弃?原来,放弃难过坚持。“之前患了突如其来的怪病,以为自己快要死了,感觉快要放弃。但走了这么长一段路,要放下一切比放弃更加艰难,我始终放不低。”健康慢慢恢复过来,卢声前笑说自己现在是“东山再起”,品牌近一、两年发展平平,需要重回轨道之外,他还积极面对以往处理不善的人际关系,“因为你有问题,要学、要去纠正才可以继续向前行,不可以因为失败了就转做其他事情,我坚持,是因为我要趁此机会改变。”

 

今时今日的卢声前依然有火,但这把火不再烧伤别人,你可以不喜欢他、甚至不喜欢他做的设计,但从无到有、由零到一,这“一”却是始终如一的他,而这个他亦知道自己正在做什么,他不再不明所以跟着大队排队上礼堂,也不再因为被搜出一个未吃的面包而感到害怕。是非黑白了然于心,与其说设计师离经叛道,不如说世界有太多荒谬与歪理需要被拨乱反正。